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Talk: Contre-ténor

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Le contre-ténor est parfois appelé soprano masculin.

Initialement, dans la musique polyphonique européenne des XIV-XVI siècles. le contre-ténor était la partie vocale complémentaire des parties ténor et triple. À partir du milieu du XVIe siècle, lorsque les quatre voix se sont répandues, la contre-partie a été divisée en deux: l'une interprétée en dessous du ténor s'appelait contratenor-bassus, la seconde était plus haute et s'appelait contratenor altus. Bientôt, le terme n’était plus utilisé dans son sens premier. Au lieu de cela, en Italie, ils ont commencé à appeler contratenor-bassus simplement basse, contratenor-altus - alto, en France le terme ot-kontr (haute-contre) a été corrigé et au Royaume-Uni - contre-ténor.

Depuis la nuit des temps, le mythe est répandu que les hommes qui ont un contre-ténor et sont capables de chanter dans une tessiture féminine souffrent d'une sorte d'anomalie et que leur appareil vocal est conçu selon le type féminin. C'est une erreur. En fait, la capacité de chanter à haute voix est obtenue en développant un registre de voix supérieure.

Différences du contre-ténor de altino et falsetto

Le ténor altino est une rareté, les propriétaires d’une telle voix chantent avec une fermeture complète des ligaments.

Enfin, le falsetto, ou, comme on l’appelle parfois, la fistule, n’est pas lié à la classification des timbres des chanteurs, mais c’est un registre de la tête haute: tout détenteur d’une voix chantée peut chanter du falsetto. Essentiellement, le fausset est obtenu par une production sonore spécifique.

Pour chanter du fausset, il est nécessaire de traduire les cordes vocales en un mode dans lequel seules les couches de tissu muqueux les plus proches de l’espace oscilleront. La fistule est utilisée dans des cas exceptionnels pour donner au son une couleur spéciale. Cependant, certains compositeurs l'utilisent pour créer une image spécifique. Ainsi, le falsetto est interprété par Figaro dans l'épisode où il imite la voix de Rosina.

"Liste des célèbres"

C'est une liste inacceptable - un critère arbitraire, il n'y a pas de source commune, remplace une catégorie, se régénère comme une inscription sur une clôture. Je vais le nettoyer après un moment. --Bilderling 05:27, 30 décembre 2013 (UTC)

Couper sans attendre de péritonite. - Julia 70 06:26, 30 décembre 2013 (UTC) Je pense que oui. Pour chaque personne, vous pouvez trouver une mention ici et là, mais pour dresser une liste des "célèbres" sans sources répétitives fiables - une double erreur, sinon une triple (qui a dit que la liste était finie)? --Bilderling 07:45, 30 décembre 2013 (UTC) La liste est interminable - au lieu de finaliser l'article, au moins des noms normaux seront ajoutés, académiciens et autres (dans d'autres articles: mezzo, soprano, baryton, etc.). (même image) jusqu'aux solistes des groupes de cour. Plus les incompréhensions avec la définition du type de voix chantée d'un artiste particulier, par exemple, l'un d'eux apparaît dans diverses sources comme baryton, baryton et même ténor. Toutes les listes doivent être supprimées si des listes de coordination sont nécessaires - créez-les dans le cadre de projets pertinents. - Julian 70, 30 décembre 2013 (UTC)

Résultats de recherche

Dans cet ouvrage, vingt échantillons de voix ont été étudiés, avec séparation des spectres de voyelles individuelles sur différentes notes de la gamme ou spectres intégraux d'œuvres vocales complètes (ou de fragments de celles-ci) réalisées par quatre contre-ténors professionnels renommés, notamment:

  • Eric Kurmangaliev (cinq voyelles)
  • Rustam Yavaev (six voyelles et spectre intégral, total 7)
  • Evgeny Zhuravkin (quatre voyelles et spectre intégral, total 5)
  • Philip Jarusski (trois voyelles)

Les biographies créatives de ces chanteurs et leur répertoire se trouvent dans leurs publications en ligne [1, 2, 3, 15].

Des exemples d’imprimés sur ordinateur des spectres de voix de E. Kurmangaliev, R. Yavaev, E. Zhuravkina, F. Zharussky sont illustrés à la Fig. 1, 2, 3, 4. Le formant chantant élevé est marqué par une bande d'ombrage. Paramètres numériques de HMF à droite (voir la signature de la Fig. 1).

Fig. 1Eric Kurmangaliev. Ratmir Aria. Glasn. “A” dans la phrase “Dépêche-toi, SydA. ", Note mib 2. Horizontal: la fréquence des composantes spectrales (kHz, de 0,1 à 11 kHz et le clavier du piano correspondant à ces fréquences). Verticalement: niveau relatif (dB). À droite - paramètres du VPF: niveau relatif du formant chantant élevé (VPF = 11,8%) et son agencement de fréquences dans le spectre (Fmax = 3200 Hz). F1-F10 - harmoniques du spectre.

Fig. 2. Rustam Yavaev. Ratmir Aria. Glasn. “A” dans la phrase “Dépêche-toi, ici. ", Note mib 2. La notation restante est la même que celle de la Fig. 1

Fig. 3Evgeny Zhuravkin. Air de Jules César de l'op. «Jules César en Égypte» par Haendel. Cadence à la fin de l'aria, voyelle A, note re 2. Les désignations sont les mêmes.

Fig. 4 Philip Jarussky Aria Argillano (Se in ogni guardo.) De l'op. Vivaldi «Orlando Finto Pazzo» («Orlando Imaginary Mad»). Notez fa # 2 à la fin de la pièce. Les désignations sont les mêmes.

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